Автор: Многие начинающие и опытные пианисты боятся играть партию баса одновременно с мелодией. К счастью, есть много более простых способов собрать басовую партию. Попробуйте их, пока разучиваете произведение, или когда басовая партия, как она написана, выходит за рамки ваших нынешних навыков. Практика и эксперименты не только улучшат вашу способность играть обеими руками, но и научат вас большему, как сочиняются песни.
Шаги
1. Найдите тональность и сопутствующие аккорды.Определите, в какой тональности находится произведение, и выучите основные аккорды для каждой тональности. В мажорной тональности один, четыре и пять аккордов всегда являются мажорными, и вместе они образуют общую последовательность аккордов. Например, в тональности до мажор вы можете играть аккорды до мажор, фа мажор и соль мажор.
2. Играйте тонику каждого аккорда левой рукой.Корень аккорда — это нота, в честь которой назван аккорд. Сыграйте эту ноту левой рукой в любой нижней октаве, а оставшуюся часть аккорда — правой. Например, прокрутите аккорды до мажор, фа мажор и соль мажор по порядку, играя левой рукой до, фа и соль на более низкой октаве.
- Если хотите, вы также можете сыграть основную ноту правой рукой.
3. Поменяйте местами аккорды.Это просто означает играть другую ноту аккорда в басовой партии. Поэтому вместо того, чтобы играть левой рукой ноту до в до-мажорном аккорде, играйте ми, как вы играете до и соль правой. Попробуйте сыграть ту же последовательность аккордов (C, F, G), когда вы меняете ноты, играемые на басу. Теперь вы одновременно меняете мелодию и басовую партию. Вот пример простой последовательности аккордов с неуклонно восходящей линией баса, выделенной жирным шрифтом:
- C/E G D/G B E/C G F/A C G/B D C/E G Если хотите, можете сыграть фа октавой ниже. .
4. Перепрыгивайте через октавы.До сих пор вы придерживались ходячей басовой партии, что означает, что она меняется с каждым ударом. Теперь попробуйте басовую партию с несколькими паузами, которая охватывает более одной октавы. Вот еще один пример в тональности C с четырьмя долями в такте. Опять же, басовая линия выделена жирным шрифтом:
- низкая C/E G (удерживайте аккорд в течение двух долей) C на одну октаву выше/E G низкая C'< /i>/E G повторить этот паттерн во втором такте с G/B D повторить с F/A C
5. Объедините эти подходы. Объедините последовательность аккордов и изменение ритма, чтобы создать больше вариаций с одним и тем же основные инструменты. Вот простая комбинация приведенных выше примеров:
- C/E G (удерживать две доли) D/G B E/C G
6. Поэкспериментируйте с более сложными басовыми партиями. Вот последовательность, которая подчеркивает басовую партию:
- Сыграйте Аккорд C (CEG) на каждую долю такта или удерживайте его. Сыграйте последовательно левой рукой C, D, D#, E.
7. Вставьте другие аккорды в той же тональности (необязательно). Если вы хотите сделать свою басовую партию немного менее предсказуемой, добавьте аккорд из той же тональности. Придерживаясь тональности C, попробуйте добавить аккорд A минор: A + C♮+ E.
8. Приспосабливайтесь к своему жанру. В каждом жанре есть свои правила теории музыки и традиционные способы построения басовых партий. Вы можете узнать гораздо больше, внимательно слушая песни и общаясь с другими музыкантами.
- Проведите простой эксперимент, подчеркнув разные доли басовой партии, чтобы увидеть, как это влияет на произведение. Басовые партии классического фортепиано, как правило, подчеркивают вторую и четвертую долю такта 4/4, в то время как рок-музыка и ритм-энд-амп; блюз подчеркивает первую и вторую доли. В тройных тактовых размерах, таких как 3/4, обычно подчеркивается первая доля.
